专业课合格了就高枕无忧了吗？

文化课：许多人觉得拿到文考证就高枕无忧了，其实不然，每年都有很多人因为文化课不过线而没能上成，所以考试回来后一定要加紧文化课学习。

    每年快到过春节的时候，很多学校的专业课考试已经开始了，各位编导生就别过年了，建议用最后的这点时间练几篇影评和散文，不练是万难取胜的。特别是史论类，因为考试不可能考的这么细，答题的过程中要尽量去把自己掌握的东西应用上去。哪怕是搬，另外非常重要的是训练自己对生活的感知能力以及做事的能力，如果老师们看到你对你周围的世界一点感情一点看法都没有，或者整个人唯唯诺诺的是肯定不会要你的。

写影评是可不可以指出影片的错误？ 

    批判性的语言是可以的，有些人说不要写批判性的主要基于这么几个原因。 

    一个是你把人家的片子贬得一文不值，好像你有很大本事一样，而实际上你什么都不是，这样会给人留下你很自大的印象；一个是既然老师挑这个片子放，就说明老师喜欢这个片子，你把这个片子贬得一文不值会招老师烦；再就是，一个片子肯定有好的地方。 

    那应该怎么办呢？首先一定要有敏锐的眼光，敢于和善于发现片中的问题，要忠于自己的内心,在表达时委婉是当然的，但是批评要负责任，你一定要很详细地把它为什么不好说明清楚，可能的话提出解决的办法，说说怎么样更好，如果能做好，就会变成加分的亮点。 

写影评的时候一定要遵循先写主题，再写人物这样的步骤吗？ 

    当然不是，影评实际上是一种文学创作，谁都没有规定影评必须写什么。写影评最重要论述的肯定是你感触最深的那一部分，对于这一部分，一定要用最细致的笔墨详细描述，因为那一部分蕴载了你的真情实感，也是最有可能出彩的部分，如果写完那一部分字数已经达到要求了，其他的一概不用写。我之所以建议先写主题再写人物什么的，是为了应对你们在考场上字数写不到的情况才提出的。

叙事散文要求三千字，我只能写到一千字，怎么办？ 

    一定要多练习，练到三千，你只能写一千说明你对生活和自己的感受的挖掘还不够细致，有空看看名家散文吧，当然是重点看人物叙述方面的，就是那种以叙事带人物的，《背影》什么的。 

    面试的时候一般是一个同学出来一个同学进去，为什么我看到偶尔会有同学出来后，下一个同学不能马上进去，要等一下？这说明第一个同学不好么？还是需要讨论？ 

    这个什么都说明不了，可能是老师累了要喝口水，可能是桌上的考生资料太多太乱了要整理一下，老师又不是机器，肯定会有些事情耽误一下。当然也有一种可能，那就是这个考生可过可不过，在过的边缘上，老师意见不统一，需要商量一下。不用为这些事情紧张。 

考戏文系写作是不是不能太个性了？我去年考了，自己感觉不错，但是结果很惨！我的写作风格像塞林格的，这种风格是不是很吃亏？ 

    个性正是这种考试所要追求的，如果没有录取肯定问题出在别处，文章中有属于你自己的真情实感是最重要的，如果你体现出了某人的风格，有可能会给你加一点分，但前提是文章的风格是要与文章内容相统一的，你说你写得像塞林格，但是你是否在思维上与塞林格对世界的看法有一致性，你是不是能从他的角度入手来观察你自己的生活？你是否真的有在对社会失望后的那种颓废？如果有的话它就成了属于你自己的真情实感，就可能加分，如果没有那就变成了拙劣的模仿，成为你减分的内容。 

面试的时候需要注意那几方面呢？比如礼仪上的。 

    礼仪上是有一定的技巧，自然就好，你要是硬要装的很毕恭毕敬的反而会使你更加紧张。

关于“谈谈你的家庭（家人）”，应该怎样回答？

    在中戏面试的时候，老师问我这个问题，一时间最不愿触及的往事涌上心头，其实有很多话，可我支支吾吾，最后还来了句"没什么好说的”。出来我就后悔了。我不知道你家里面到底出了什么说不出口的事情，但是有一点你要知道，作为一个文艺工作者，我们虽然不能厚颜无耻的出卖我们的亲人朋友，但是我们必须要有表达出我们生命中的痛苦的勇气与能力，否则你永远不可能创作出好作品来。要注意的是，在回答这种问题时，你的出发点应该是你自己对这件事情或者这个人的感受与看法，千万不要试图站在一个客观的角度来说，那样说的话就是千篇一律，没有任何个性。

散文分值占的比例最大，但是文艺常识，究竟能占多少呢？ 

    文艺常识占多少是没有标准的，每个学校有每个学校的出题方式，每年都可能会变。至于作文好与不好的标准也都不一样，所以也不好说，不过标准都是为目的服务的。散文是侧重结构，还是文采？散文一定要是一个完整的故事吗？比起文采来，更重结构，因为你做过编剧就会知道，在写剧本的过程中，一个剧本的结构是最重要的，而句子优美有些时候甚至是坏事，业内对于编剧新手最大的不满意之处就是学生腔，也就是不说人话，什么人都是一个腔调。但是结构是需要你入学之后去学的东西，专业课考试里面不是最主要的要求。在入学考试中，最看重的还是我一再说的“属于你自己的真情实感”，有了这个，别的都好说。当然得是个完整的故事，故事可以很小，但是必须得有始有终。

戏文的散文要有严格的高潮、悬念冲突吗？

    高潮对于任何写作都是必须的，没有高潮的作品叫流水账。但是不要把高潮等同于平常意义上的戏剧高潮，而应该是情感的高潮，也就是说，动作上可能很平淡，但是情绪上一定要澎湃。当然可能这个要求比较高，不过至少要有比较大的变化。

编导类艺考叙事散文怎么写？

    由于我们的语文课更多的建议大家写议论文，所以叙事散文许多人并不是很熟悉，叙事散文多是写一个人为主，要求两个小时写三千字左右。有一种自杀式的写法：比如写我的爸爸，先说我的爸爸是个诚实的人，下面举个诚实的例子，然后写是个和蔼的人，下面再举个和蔼的例子，以此类推。这种写法是铁定拿不到高分的，因为这是议论文的写法，不是叙事散文的写法。什么是叙事散文，可以用数学公式来比喻，前一种写法就像解两个一元一次方程，最后分别求出X和Y（诚实和和蔼），而叙事散文的写法是要求你把X和Y重新带入一个新的二元一次方程，也就是说，要求你根据诚实、和蔼两个性格元素编一个新的故事，要求这个故事既体现了父亲的诚实又体现了父亲的和蔼。希望我说得足够明白。那么写什么故事呢？许多同学苦于想不出故事来，想写出一个真实感人的故事来确实是很难，叙事散文要求有真情实感，千万别瞎编一些爸爸死了妈妈重病之类的东西，这样必死，除非你有充分的把握。后来我发现，我们没有故事并不是因为我们经历的少，而是因为我们缺少对生活的感恩，我们总会忽略别人对我们的付出，所以我们想不起来。那么就索性换一个思路，既然你想不出来别人如何对你好，那你总能想出来别人如何对你坏吧？如果你没有喜欢的人，那你总有讨厌的人吧？说起来很悲哀，我们能记住的只有别人是如何对不起你的。你现在就想一个你讨厌的人出来，然后想想他做了什么事情使你觉得他讨厌，把这个事情写下来，如果你觉得有意思，并且不反党反社会，也不会显出你是个阴暗的小人的话，就可以把这个事情当成你的储备，你怎么也要储备三五个相互区别比较大的这样的故事。到时考试的时候他不会要求你写“我的爸爸”这样的题目的，他会出“雨中”这样的题目，你要根据这个题目联想你自己的生活，看有没有和这个契合的，比如一个事情原本发生在晴天，你如果觉得它有意思可以把它移到雨中来嘛，但要注意，至少要在字里行间透出“雨”的特色，比如加上句“雨滴在他面颊上流下”什么的，而如果你选的故事所体现的氛围与雨天很契合的话就会得高分了。

编导类艺考影评怎么写？

影评：影评就是给你放一部片子，然后让你写一篇影片评论，考的影片古今中外不限，所以是压不到题的。有些学校相对更愿意考近几年出的国产电影，这也只是相对而言而已。影评考的是你对影像的感受能力，许多人为了考试去学电影的视听语言，其实也没有太多必要，因为影像的感受力是多年来养成的，不是速成的，如果你多年来平均每天看电视超过两小时以上（不管看什么），并且能看懂它说的是什么，你就是有合格的影像感受力的。那么如何把它开发出来呢？首先你在看影片的时候一定要去用心感觉你看影片时候的感受。但不是观后感，常见自杀手段之一就是写观后感，观后感是指的你看了这个片子后生发出去的和这个片子本身没有关系的一些感受，不同于影评，写影评一定要紧扣影片本身来写，感受可以是多种多样的，可能来自任何一个方面，比如故事、用光、色彩等等，自己注意去感受它，并且用准确的语言把它表达出来。有的编导考生说“这个太悬了，我对影片没有什么感受”，那就写以下几个方面：一个是主题，写你对影片主题的认识，并且写出你自己的看法。一个是人物，写你对人物性格的认识，比如他为什么在当时会那么做等等，影评要求写两千到三千字，你根据字数决定写几个人物，当你写完女主角时发现里要求字数还差得远呢，就再写男主角，男主角写完还不够就再写女配角，但写了三四个也就不要再写了，一般每论述一个点要在五百字以上，然后故事、摄影等方面的论述视个人情况自己处理，并不要求你写的多专业，关键是要有自己真实的感受。影评本质上来说评论的是导演是如何讲故事的，在写的时候要紧紧抓住这一点。还有就是不要重新把故事情节说了一遍，那样的话铁定不过，必要的情节论述可以有，但不能多，加起来不能多于两百字。看片子的时候带个手电筒，带上纸笔，当时想到什么就记下来，有些人会把每一场戏讲了什么都写下来，如果你对自己没信心的话也可以这么做，但这有可能影响你看片子。

编导类艺考面试怎么应对？

    不管你考什么，最后都会有一个面试，有的写会考文艺常识和英语口语，而实际上这个事情很随意，看当时老师对你的认识程度了，如果老师对你有兴趣，可能都不会问这些。那么会问什么呢？各个学校不一样，有两种，一种是和你聊天，问你家在哪里，对你家乡有什么看法，爸妈是干什么的，你对你爸妈有什么看法，谈过恋爱没有等等，如果你答得有意思，你就能过了，面试考的其实是你对世界的认识与感受、与其他人有什么不同、你这个人有什么亮点，你的策略就是你要努力引导话题向你熟悉的领域和你的个人兴趣靠拢，这样才有取胜的机会，如果老师看出你有这方面的企图，他也会配合你的。还有一种就是相对不负责任的大波儿哄的考法，问你一些僵死的问题（你对雷锋精神的看法什么的），甚至还有脑筋急转弯，这种考法我就不多说了。 

    细心的人已经发现了，其实各种考试考的中心并不是你对电影多熟悉，你对问题的认识有多深，你背了多少东西，而是你这个人的特色，也就是你和其他人不一样的东西，所以各位一定要注意挖掘自己的个性，并在考试时显露出来。 

为什么真情实感是考察的核心？ 

    因为艺术是“个人与世界的关系的一种体验”，学艺术的就是去学习如何去体验，你体验到了，艺术就学成了，没体验到，学多少年都没用。 

    如何去考察你是否拥有体验世界的能力？就是看你有没有真情实感。 

真情实感的产生有两个前提： 

    第一，在你心中，你自己是一个实实在在有血有肉的个体，而不是父母面前的儿女，老师面前的学生，同学面前的同学，你应该是能够脱离开这些关系来独自面对世界的。而我国大部分学生都做不到这一点，要么是完全没有自己，别人说什么就听什么，让他做什么就做什么，让他怎么想就怎么想；要么就是只有自己，周围的一切事物都是围着他转的。 

    第二，你对发生在你面前的事情有反应，不管是好的还是坏的，你有反应说明你心中有判断事物的标准，而这个标准就是你作为一个人的根基。 

    有了这两点，你就不可能没有真情实感，剩下的问题就是你应该如何去挖掘了。